Salaris van dansers en choreografen

Professioneel danser of choreograaf zijn is niet alleen een baan, het is een levensstijl. Dans is fysiek inspannend; dagen zijn lang en de concurrentie is hevig. Maar als je een passie hebt voor dans en je je niet kunt voorstellen iets anders te doen, dan is het misschien de carrière voor jou.

De dansprofessional

De baan van een danser is gevuld met dans en meer dans. Full-time dansers in professionele gezelschappen zoals het American Ballet Theatre of een andere stad / groot balletgezelschap kunnen de dag beginnen met een bedrijfsles, verschillende repetities bijwonen voor verschillende rollen die ze zal uitvoeren, en dan misschien een generale repetitie of avondvoorstelling. Verscholen tussen klassen en repetities zijn kostuumaccessoires, misschien een privésessie om te werken aan moeilijke choreografieën, haar fixeren en make-up aanbrengen voor de uitvoering.

Dansers die niet in dansgezelschappen zijn, nemen verschillende lessen per dag en gaan naar meerdere audities, waarbij ze strijden tegen andere getalenteerde dansers voor rollen in muziektheater uit de gemeenschap. Een deel van de baan is fysiek fit blijven om te dansen. Veel dansers willen het graag op hun vrije dagen en buiten het seizoen omschakelen met oefeningen die hen een ander soort training geven.

Niet-dansoefening

Claire Kretzschmar, een korpsdanseres in het New York City Ballet, zwemt graag in haar stilstandstijd, volgens een artikel in The New York Times . Joanna Wozniak en Matthew Adamczyk uit Chicago's Joffrey Ballet voegden zich toe aan hun repertoire. Het helpt hen met het uithoudingsvermogen dat ze nodig hebben voor de dans, die intenser is maar voor een korte periode.

Dansers vertakken zich

Choreografen zijn meestal voormalige dansers die stappen, handbewegingen en gebaren begonnen te choreograferen naar dansen en routines toen ze nog dansten. Zodra ze stoppen met dansen, worden ze fulltime choreografen. Naast het choreograferen van de dansen, leren ze stappen aan degenen die ze zullen uitvoeren en aan de andere leraren die de routines met de dansers repeteren.

Veel dansers brengen ook tijd door met het bestuderen van niet-dansonderwerpen tijdens hun dagen, en bereiden zich voor op de tijd dat ze niet langer kunnen dansen. Ze werken meestal online en verdienen zakelijke of andere diploma's. Sommigen zullen choreografen worden of misschien een dansgezelschap leiden, maar anderen zullen doorgaan naar totaal verschillende gebieden.

Ervaring en onderwijsvereisten

De meeste dansers beginnen op jonge leeftijd met lessen: tussen 5 en 8 jaar voor meisjes en van 7 tot 9 jaar voor jongens. Ballet is de basis voor alle latere lessen. Naarmate ze ouder worden, voegen ze andere stijlen van dans toe, zoals jazz, lyrisch ballet en hiphop. Meisjes leren dansen en pointe, in pointe of "teen" schoenen, terwijl jongens leren vrouwelijke dansers te ondersteunen, vast te houden en op te tillen, samen met het spinnen en springen zelf. Mannelijke dansers moeten hun kracht opbouwen om vrouwelijke dansers met vertrouwen te kunnen tillen en hen elegant terug te brengen zonder zichzelf of de andere danser te verwonden.

Als jonge tieners nemen serieuze dansers vaak zomerse workshops met professionele balletgezelschappen. Sommigen worden uitgenodigd om lessen te volgen op de school van het professionele ballet. Zodra ze de middelbare school hebben voltooid, worden de beste dansers gevraagd om deel te nemen aan het stage- of stagetraject van het ballet. Na een jaar of twee daar, worden sommigen gevraagd om lid te worden van het professionele gezelschap, de grote groep die ensemble-dansen en achtergrondonderdelen uitvoert.

Studeren aan de universiteit

Sommige dansers kiezen ervoor om dans aan de universiteit te studeren, in universiteitsproducties op te treden en tegelijkertijd een bachelor in de schone kunsten in de dans te behalen. Velen hebben ook dubbele majors of minderjarigen in een niet-dansgebied, zoals het bedrijfsleven, om zich voor te bereiden op een andere carrière als de dans niet werkt of voor hun tweede carrière wanneer ze niet meer dansen.

Betaalmiddel voor dansers en inkomen

Het Bureau of Labor Statistics meldde vanaf mei 2017 dat dansers een mediane salaris van $ 14, 25 per uur verdienden. De laagste 10 procent verdiende $ 8, 74 per uur of minder en de hoogste 10 procent verdiende $ 30, 95 per uur of meer. Een mediane salaris is een middelpunt; de helft van de arbeiders in de bezetting verdiende meer en verdiende de helft minder.

In het New York City Ballet kregen corpsdansers $ 1.100 per week om te beginnen, met stijgingen op basis van anciënniteit, tot een salaris van $ 2.100 per week in januari 2017. Ze worden 37 tot 39 weken per jaar uitbetaald.

Een Payscale-rapport dat in mei 2018 werd bijgewerkt, gaf een mediane salaris van $ 29, 822 per jaar voor alle soorten dansers.

Choreografie Loon en inkomen

In mei 2017 was het gemiddelde salaris voor choreografen $ 23, 28 per uur, volgens het Bureau of Labor Statistics. De laagste 10 procent verdiende minder dan $ 10, 26 per uur, en de hoogste 10 procent verdiende $ 30, 95 of meer per uur.

Over de industrie

Dansers en choreografen werken in bedrijven voor podiumkunsten, als leraren in privéstudio's of hogescholen, en ongeveer een kwart is een zelfstandige. Ze kunnen worden gehuurd voor een specifieke productie als gastartiesten of choreografen. De meeste dansers stoppen professioneel met dansen op de leeftijd van 40, vanwege de fysieke eisen van de baan. Voormalige dansers worden vaak choreografen, regisseurs of docenten in privéstudio's. Degenen die lesgeven op openbare scholen of community colleges hebben minimaal een bachelordiploma en een master of Ph.D. voor universitair onderwijs.

Jarenlange ervaring

Ervaar zaken in de dans, zowel in salaris als in het krijgen van solo- en hoofdrollen. Dansers in professionele bedrijven volgen een duidelijk carrièrepad:

  • Gehuurd in het corps van ensemble- en achtergronddansers

  • Gepromoveerd tot solist

  • Gepromoveerd tot een van de belangrijkste dansers

  • Enkelen worden prima ballerina's.

Sommige bedrijven, zoals Ballet West in Salt Lake City, Utah, verdelen de positie van solist in demisoloist, solist en eerste solist.

Baan groei trend

De behoefte aan dansers zal naar verwachting 5 procent groeien van 2016 tot 2026, wat ongeveer het gemiddelde is voor alle beroepen. Naar verwachting zullen de kansen voor choreografen met 3 procent toenemen, wat langzamer is dan gemiddeld.

 

Laat Een Reactie Achter